Spectacle d'ouverture : Fééries urbaines

INTENTION CREATIVE DU SPECTACLE "FRESQUE MONUMENTALE DE LUMIERE"

Le projet crée sur la place du Roi libérateur est une fresque vidéo monumentale emblématique conçue sur et pour le Palais de Justice de Casablanca et fondé sur l’Histoire séculaire du Maroc. L’œuvre porte sur ce monument remarquable à partir de son identité conceptuelle, son sens politique et l’intérêt historique de son Architecture.

L’antique Anfa est devenue le centre névralgique, le poumon économique et intellectuel du Royaume du Maroc. La petite cité de pirates est devenue mégalopole industrielle. La ville aux destructions successives, guerrières et naturelles, a su rester florissante et s’impose comme modèle aux autres métropoles : cultivée, libre, active, riche, expressive, visionnaire, euphorique....  Elle est vivante et moderne.

Une œuvre visuelle qui se lit dans la nuit en s’accrochant aux façades, cimaises animées, miroirs des vibrations citadines. Une œuvre urbaine graphique, libre et contemporaine, articulée par les symboles empruntés aux plus riches heures de son Histoire associées à l’Histoire du Monde, l’ancien et le nouveau.

Trame poétique

Métaphore

Le Levant, c’est l’Origine, la Fondation.

Le Ponant, c’est la Conquête, l’Aventure.

« L’Austrion », c’est la Culture, la Tradition

Le Septentrion, c’est l’Echange, le Renouvellement.

Des mots clefs ouvrant les portes de l’Histoire et de sa représentation, ouvrant les coffres de la réussite d’une Culture et d’un peuple et représentant une multitude de références imagées ouvrant la palette du peintre à l’écriture poétique d’une succession de tableaux oniriques.

L’Origine, c’est l’Atlas, c’est le commerce de Phénicie et les guerres Puniques,  les légions de Scipion, les tombeaux des anciens, les Zénètes berbères venus des déserts de Palestine, les dynasties conquérantes depuis les Idrisides et jusqu’aux Alaouites, c’est le vent d’Est qui porte par les sables les paroles du Prophète. C’est la cité conquérante traversant tous les âges.

L’Origine c’est depuis et vers l’Orient, quand l’Est se mets en quête d’Ouest.

C’est l’Est.

La Conquête, c’est le vent du Large, la Méditerranée et l’Océan, les navires pirates qui mouillent à Amogdul, les Almoravides et les Almohades à la conquête de l’empire, l’écriture d’un territoire occupant l’Occident, Cordoue, Grenade, Tolède, le pouvoir absolu.

La Conquête c’est quand le soleil se couche sur un pays conquis, quand l’Orient entre en Occident.

La Conquête c’est regarder devant sans regarder derrière...

C’est l’Ouest.

La Culture, c’est le regard porté vers le zénith, celui de toutes les civilisations, la connaissance planétaire et céleste associant Altaïr à Aldébaran, la magie lumineuse des oasis du Désert, le soutien nourrissier du Grand Fleuve du Sud, la pourpre du Murex de l’Océan et les cotons multicolores des tribus du grand Erg, les Algoritmes savants et les équations remarquables. C’est Al Mansour « le Doré » et la brillance de la cour. La Culture c’est le lien entre l’Orient et l’Occident, entre le Nord et le Sud, c’est l’Universalité et c’est l’Individualté. La Culture c’est la Tradition sans cesse revisitée. La Culture c’est regarder le Soleil sans se brûler les yeux...

C’est le Sud.

L’Echange, c’est la compréhension d’autrui comme condition de réussite, c’est l’apport de l’extérieur quand le sable du Désert se mélange à celui de la Mer, c’est l’eau irriguant de savoir associant la chaux au sable pour bâtir la maison, c’est la relation entre les peuples, dominants et conquis, apprenant l’un par l’autre ; Mohamed II et le commerce avec l’Europe, les prises d’intérêt ouvrant au Protectorat, Prost et l’Art Nouveau, la culture et l’expérience pour un Rayonnement partagé, Casablanca ville du Renouveau.

L’Echange c’est l’Ouverture sur l’International et le choc des Cultures.

L’Echange, c’est voir loin en regardant de tous les côtés...

C’est le Nord.

Musique

Une fresque musicale contemporaine puisée aux sources des cultures locales associées à la grande musique figurative accompagne chaque tableau, composée et montée en lien direct avec l’œuvre plastique.

BIOGRAPHIE DE XAVIER DE RICHEMONT

Xavier de Richemont est un peintre et artiste conceptuel français né en 1959 en Algérie. Il vit à Paris et travaille pour le théâtre et l'opéra avec des artistes comme Robert Wilson, David Salle et Andy de Groat. Xavier de Richemont a conçu de multiples d'installations vidéo monumentales ces dernières années pour des monuments et sites dans le monde entier.

Il a également travaillé pour le théâtre et la scène lyrique et pour plusieurs musées en France. Il a créé en 2003 un projet monumental composé de nombreuses installations lumière dans la ville de Chartres.

Ce travail est maintenant exposé chaque année d'avril à septembre dans toute la ville. Son travail narratif issu de l'expérience conjointe de la peinture et de la scène, aujourd’hui essentiellement composé en vidéo, donne autant à voir et à écouter qu’à comprendre et imaginer.

La compagnie Motus Modules est née en 2001, fondée par Brigitte Morel, danseuse chorégraphe et Yves Morotti technicien et constructeur.

Après un parcours de danseuse interprète et de chorégraphe, Brigitte Morel rencontre le vol au sein de la compagnie les Elastonautes, véritable coup de foudre pour l’élément air, après quelques années de travail en commun, elle choisit avec Yves Morotti technicien de la compagnie, de fonder leur propre structure afin d’y développer une démarche plus personnelle, un travail de recherche sur tous les possibles de la danse en apesanteur, d’inventer de grand modules aériens, de créer un langage chorégraphique entre terre et ciel ou tout espace est sujet de dialogue.

La Compagnie des Quidams est née en 1994 à l’initiative de son responsable artistique, Jean-Baptiste Duperray, passionné de théâtre et de cirque.

Les premiers spectacles de la compagnie des Quidams sont des spectacles de théâtre dans la rue : spectacles déambulatoires empruntant aux techniques de cirque, mêlant humour et acrobaties. Leur spectacle « rêve d’Herbert » qui sera présenté à Casablanca a été créée en collaboration avec Nikola Martin « Inko’Nito ».